Læringsmål: Nivå 3

HØRE

AUDITIV ANALYSE

  • Eleven kan analysere form og enkelte akkordprogresjoner «på øret».
  • Eleven kan “høre” et notebilde (indre gehør) og oppfatte avvik mellom notebildet og forespilt musikk.
  • Eleven kan gjenkjenne og beskrive musikalske stiltrekke i blues, ragtime, jazz, rock, pop og verdensmusikk.
  • Eleven kan gjenkjenne og beskrive musikalske stiltrekke i musikk fra barokken, wienerklassisismen, romanikken og det 20. århundret.
  • Eleven kan lytte og reflektere over eget og andres spill.
  • Eleven har nødvendige ferdigheter til å gjennomføre gehørtesten ved opptaksprøven til MDD-linjer.

IMITASJON

  • Eleven kan lære seg stykker og improviserte soloer ved å imitere andre.
  • Eleven kan imitere og improvisere skisser av pianostykker og pianistens spillestil
  • Eleven kan improvisere og imitere konturer av musikalsk form, dynamikk og uttrykk i større verk for ulike besetninger.

GEHØRSPILL

  • Eleven kan ved hjelp av auditive analysemetoder spille melodier på gehør og skrive dem ned.
  • Eleven kan harmonisere melodier og bruke de vanligste akkordprogresjonene (rundganger).
  • Eleven kan transponere – også “leste” stykker eller deler av stykker –  “på øret”. 
  • Eleven kan akkompagnere andre og lage obligatstemmer og «fills» «på øret».
  • Eleven kan lage akkompagnementsstemmer basert på ulike rytmiske «grooves».

LESE

  • Eleven kan analysere og danne seg et inntrykk av stykkene før de spilles. 
  • Eleven kan raskt skaffe seg overblikk over et notebilde og spille primavista.
  • Eleven kan lese og spille etter besifring/akkorder og bruke akkorder som analyseverktøy i innstudering av nytt repertoar.
  • Eleven kan lese grafisk notasjon og andre nyere notasjonsformer.
  • Eleven kan innstudere, tolke og framføre et bredt og allsidig repertoar med musikk fra ulike tidsepoker med god sjanger og stilforståelse.
  • Eleven har ideer til og kan prøve ut ulike tolkningsmuligheter.

LAGE

IMPROVISERE

  • Eleven kan improvisere ut fra egne assosiasjoner.
  • Eleven kan lage akkordrundganger og rytmiske looper  digitalt, og bruke disse som utgangspunkt for egne improvisasjoner.
  • Eleven kan improvisere i ulike stilarter og sjangere.
  • Eleven kan lese besifring og improvisere over akkordrekker og annet musikalsk materiale.
  • Eleven kan improvisere på modale skalaer 
  • Eleven kan improvisere og lage musikk i samspill med andre musikere, dansere, billedkunstnere, videokunstnere, poeter osv.

KOMPONERE

  • Eleven kan både videreutvikle et eksisterende musikalsk materiale og lage egne komposisjoner.
  • Eleven kan bruke ulike former for notasjon og notasjonsprogram i nedtgnelse av musikalske ideer og komposisjoner.
  • Eleven kan lage og integrere computerbasert lyd i egne komposisjoner.

ARRANGERE

  • Eleven kan tilpasse arrangementer og arrangere musikk for ulike grupper (C, Eb og Bb-instrument).
  • Eleven kan bruke digitale verktøy til å manipulere lyd og lage lyddesign og lydkunst.

PRODUSERE

  • Eleven kan lage musikkvideoer og bruke digitalt opptaksutstyr og musikkprogram som en integrert del i sine kreative prosjekter.
  • Eleven kan gjøre opptak og bearbeide lyd (klippe, kopiere, endre).

ØVE

SELVLEDELSE

  • Eleven kan planlegge NÅR det skal øves, HVA det skal øves på, HVORDAN det skal øves og vet HVORFOR med utgangspunkt i elementene oppvarming, innstudering, gjennomspilling, pauser og vurdering. Mentalinnstudering og memoreringsarbeid er også en del av øveøkten.
  • Eleven kan analysere et notebilde, trekke ut vanskelige tekniske passasjer og arbeide selvstendig og systematisk med å finne gode musikalske og tekniske løsninger.
  • Eleven kan benytte mentale innstuderingsteknikker.
  • Eleven kan nyttegjøre seg teoretisk kunnskap om motivasjon og læreprosesser i egen øving. 

DET TEKNISKE ARBEIDET

  • Eleven har innsikt i relevant anatomi og kan mye om hvordan egen kropp fungerer.
  • Eleven har gode oppvarmingsrutiner og kunnskap om treningsformer som kan gi større utholdenhet og hindre belastningsskader.
  • Eleven kan koordinere kropp og instrument i overensstemmelse med musikkens uttrykk, og har økt forståelse for funksjonell instrumentalteknikk på sitt instrument.

ENSEMBLELEDELSE OG ØVING I GRUPPER

  • Eleven kan planlegge og gjennomføre ensembleøvelser.
  • Eleven kan dirigere, instruere og veilede på en motiverende måte.
  • Eleven har automatisert slagteknikk og et kroppsspråk som tydelig viser tempo og karakter.

FREMFØRE

INSTRUMENTKUNNSKAP

  • Eleven kjenner instrumentets historie og utvikling

PRESTASONSFORBEREDELSE 

  • Eleven kan analysere sitt eget spenningsnivå, tanker og følelser og vet hvordan han/hun håndterer det før under og etter konserter.

REPERTOARBYGGING 

  • Eleven har laget sitt eget hefte med 15 favorittstykker med omtaler og øvetips til hvert stykke

KONSERTPRODUKSJON 

  • Eleven kan planlegge konsertprosjekter og samarbeide med alle involverte i produksjonsprosesser. Eleven kan også samarbeide med ulike profesjonelle kunstnere.
  • Eleven kan skrive et informativt konsertprogram.
  • Eleven kan ta kontakt med aktuelle spillesteder, og ha ansvar for at konserter blir gjennomført.
  • Eleven kan evaluere produksjonen og på en innsiktsfull måte gi uttrykk for opplevelser og refleksjoner knyttet til eget og andres spill.
  • Eleven kan gjøre opptak av eget spill, konserter og musikkproduksjoner, og redigere disse (video, lydfiler).

SCENISK BEREDSKAP

  • Eleven kan snakke med et publikum og presentere musikk som skal spilles.
  • Eleven har uttrykksvilje og mot til å formidle musikk, kan ta selvstendige valg i forhold til uttrykk og formidlingsform og kan spille med innlevelse, integritet og en tydelig kunstnerisk intensjon.
  • Eleven kan finne balansen mellom egen og andres stemmer i samspillssammenheng, rette energien mot en felles tolkning og allikevel gi musikken et personlig uttrykk.
  • Eleven kan kombinere innlevelse og innsikt i konsertsammenheng.
  • Eleven kan gi uttrykk for en personlig oppfatning og engasjement i stykkene som spilles.